イメージは

これがインパクトのイメージです。

従来との違いは

①　左のヒップを大きく後方（背中側）に突き出す。

②　右サイドは①の動きに引っ張られる感じで、右ひざは前に出ない。

③　無理に肩の開きを抑えようとしない。

列挙するとこうなりますが、やはり力点は①に集約します。

そうすると極論になりますが、こんなフォローがイメージされます。

実際のスィングではこうはなりませんけれど、このイメージを強めた実際のショットのフォローが前の記事の写真です。

そして、実際のフォロー初期段階の写真は

シャフトの出てきたところを黄色の線で強調していますが、これは見やすくするためです。

マッカロイなどの新進の若手プロ達のフォローは必ずこの近辺の位置に出てきます。これは、ゴルフ雑誌やビデオでチェックすると良くわかります。

ヒップを動かしていくころによって、フォローの初期段階を低く左に降り出していくことが出来ると、同時に頭の位置は低くステイしている時間が長くなり、頭が潜るイメージが出てきます。これはスパインがキープされている時間が長くなることに繋がり、実際には大きなフォローが最終的には高くとることが出来ます。

若干身体の柔軟性は要求されるかも知れませんが、トライする価値のある動きです。

左のヒップがキーワードです。

新たな気づき♪

最近、実はブログの名称を変更しています。

「TODOS　ゴルフ探求の旅路」　から　「TODOS　スィング探求の旅路」　へと変更したのです。これには、ゴルフだけではなく、Jazzでもスィングを追求するという意味を込めている訳です。

そして、今日はゴルフの記事。もちろん、スィングの探求です。

ある一点にポイントを置いて変化を研究していますが、結果はかなり良い感じ。右のスパイク裏の見え方と右ひざと足の関係、スパインのキープなど、満足出来る変化が見て取れます。

さて、その一点とはなんでしょうか？？？

左の○○○を○○に○○○す動き。

さて・・・・・・

セッションデビュー （ギターで♪）

ボーカルでのライブ参加は何度かやっておりますが、今日はドキドキのギター・インストでのセッション。

TODOSのギター歴は中学時代にビートルズのコピーバンドをやった程度ですから、いわゆるポップス系のコードを弾くくらいしか出来ません。それがジャズギターとなると、基本的に４本の弦をテンションを入れたり基本音を省略したりして押さえ、他の２本はミュート（消音）しなきゃいけないなどなど、同じ楽器を使いながら流派（？）が全く違いアルツ防止にはもってこいです（笑）。

最初のテーマとして nakaG 先生に与えられたのが　The Days of Wine and Roses  いわゆる　「酒とバラの日々」　というヘンリーマンシーニ作曲の映画音楽。映画は基本的に暗い暗いアル中がテーマですし、歌詞の内容は、アル中から抜けられずに昔良かった日々を思い出す、みたいなものですが、美しいメロディーが救っているのかな。

りべるて２のセッションホストのピアノトリオに助けられて、何とか下手なソロも織り交ぜてメロディー・バッキングをこなすことが出来ました。皆さんの協力と励ましに大感謝です。

我慢して聴いてくれたお客様にも感謝・感謝！！

課題は山積みですけど、一歩ずつ進んでいきたいと思います♪

ギター演奏が終わってからは、喉が乾いた、と言いながらビール！！！！気楽になってセッションのセカンドステージでは、ジャズ仲間のピアノとトロンボーンも交えて２曲歌いました。

Our Love Is Here To Stay をミディアムテンポ。そして、
The Nearness of You をバラードで。

この夏はアロハを多用する予定です（笑）

ブラッシュアップ

コントロールショットでは、ここにフィニッシュが収まるのが宜しいのでは無いかと思ってます。

どうもTODOSの場合は低くインに抜けずに、飛球線を追っかけてクラブヘッドが動く癖があるのでその修正が検討課題。昔から山田師匠にもインに抜けたら良いのにねぇ、と言われ続けているし・・・・

結局、最近思うのですが、スィングにおいて意識下で動かせるのは　クラブヘッド　なのか　手　なのか？という疑問の答えはやっぱり　「手」　なんだろうな、ということ。これって実はTGMで教えられているのですが、なかなか実感としては難しいところ。

もう一点、切り返しでの手の動きが注目点。

このシークエンスで上手く動けば、一番下の写真で右の手首と肘を結んだ線にちょうどシャフトが乗ってきます。トップからシャフトが徐々にフラットになってくる動きですが、これは身体の動きと手の動きがマッチしたときに達成出来ます。

このショートアプローチがバンタビ出来れば大きなショットでも対応出来るようになるのだと思います。ここはマッスルメモリーするために、打ち放題で死ぬほど打ち続けるのかなぁ？？？

あとはオマケですが、遼くんの記事でもメンションしたハーフウェイバックの切り取りです。

このポジションにあることが、ここから少しスティープ目に上がり、切り返しで少しのフラットになって行くループを実現出来る助走ポイントないしはスタートポイントになると思います。

本当にスィングは難しいです。。。。

悩める遼くん、かな・・・

余り、きっちりとフォローはしていないのですが、最近の遼くんが少しプレショット・ルーティーンを変えたようですね。少し前はトップを確認するところを強調して、かなりのレイドオフを形作ってましたけど。

最近は、いわゆるハーフウェイバックを確認するようになっていてレッドベタースクールのミッシェル・ウィーのようなイメージですが、少し気になるのですよねぇ・・・・・

TODOSの目にはグリップ位置が身体から離れる方向に動き、クラブヘッドがインサイドに入ってくる動きでハーフウェイバックをしようとしているように見えるのですね。これはウィーちゃんがやっているのとは大きく違います。遼くんは何を直したいのでしょうか？どなたか、インサイド情報があったら教えてください。

ちょっと写真が小さくなってしまいましたが、グリップとクラブヘッド及び、身体と腕・クラブのコネクションはわかると思います。

でも、実際にスィングする時のハーフウェイバックは

グリップは身体から離れてはいないようです。でも、何かが微妙に影響しているように思ってしまいます。心配です。。。

佐山雅弘＆レッドゾーン Live at GIRL TALK Mito

日本ジャズ界のピアノの巨匠、佐山雅弘さんと若手メンバーで構成されたレッドゾーンというバンドのライブが水戸のライブハウス GIRL TALK でありました。

私が佐山さんのピアノと出会ったのは確か１９８６年、ジャカルタ在住中に Play Me a Little Music というアルバムを購入してノックアウトされたのです。それまでは日本のジャズピアニストで好きだったのは山本剛さん、今田勝さんなどでしたが、そこに佐山雅弘という名前が完全に割って入りました。クラシックから４ビート、更にはもっとモダンな方向性をポンタさんと作っていったり、それでもスタンダードが大好きな立ち位置であるとご本人も言っているようにバーサタイルな才能の持ち主です。

この日はレッドゾーンと名乗る若手メンバーとオリジナルを演る企画、若々しい演奏となりました。

あえて白黒で加工した写真ですが、ジャズ演奏の写真って白黒も良いものですよね。

佐山さんを除いてほかのメンバーは３０歳台前半。ジャズのハードバップ以外の８ビート、１６ビートもお手のもの。ギターの馬場さんはギブソンES１７５風のフルアコを使いますが、エフェクターもふんだんに使ってカラフルな味付け、ベースの中林さんは当然エレベも出来るようですが佐山さんはアコースティックでややこしいことを強いている（？）ようですが凄くジャズっぽいデッドな音で素敵。もう一人のメンバー、ドラムスのユッキーは沖縄出身のポンタ信奉者。ポンタの叩くドラムスなら全部出来る（佐山さん談）貴重な若手。

MCで笑わせるのが大得意な佐山さんのライブはとても楽しい！！Play Me からの Love Goes Marching On もこのグループのレパートリーとしてやってくれました。

TODOSと言えば、とっても美味しいスペイン産のハウスワインを頂きながらご機嫌で身体を揺すってました。

こういうこじんまりとしたライブハウス、特に楽屋の無いハコでは、ミュージシャンを囲んでの歓談が出来るのも嬉しいオマケ。演奏終了後のアフターがこれまた楽しみなのですね♪

タイミングを見て佐山さんの隣の席にすすっと移動して、ジャズ談義を。その中で持参したCDにサインを頂戴しました。

これが先にご紹介したTODOSのフェイバリット・アルバム。既に廃盤になっているので、今は中古でしか入手不能のようで、アマゾンで見たら１０，０００円近い価格が付いていました。プレミアム品ですね。それに佐山さんのサインが入っているのですから、更に貴重度が増しました。

そして話題は、このアルバムに収録されている佐山さんのオリジナル、「Mind　Talk」　というバラード。以前、六本木のお店で一度リクエストさせて頂いたのですが、残念ながら聴けなかったんですよ、とおねだりしたら、「じゃ、今演りいましょう！！」　とのお言葉。メモ用紙にササッとコードを書いてベースの中林さんに渡し、こんな感じのこんな曲だから、との一言だけで、いきなりの演奏。

残っていたほかのお客さんに別にアナウンスする訳でもなく突然始まった演奏に真剣に耳を傾けていたのはTODOSと、お店のマスターたち（笑）。最初のワンコーラスは曲を全く聞いたことがないベースの中林さんとしてはローポジションで探り探りながらリズムをキッチリと刻んできましたが、１ターンしたらもう自分のモノにしたように自由自在に佐山さんとの丁々発止のやり取り。短い演奏でしたけど素晴らしいものでした。

そして、演奏後に　「この素晴らしい曲に歌詞を付けて歌いたいなぁ」　とTODOSが言ったら、　「是非やってよ！！」　と手描きの譜面をその場で書いてくれました♪♪

五線譜に書いたのではなく、まずは白紙に五線を書いてからの完全手作り。これはTODOS家の家宝になる譜面です。

何とか歌詞を作って１１月に間に合わそうと思います。

そして・・・・・

TODOS sings The Nearness of You with Masahiro Sayama .

こんな凄いことが実現してしまう。ジャズって素晴らしいです♪♪

ドライバーでも止めてみた

ショートアイアンでトップで停止の記事をあげましたが、「振りちぎらんと～～」との無情な声も太平洋の向こうから聞こえて来ました。

だからという訳でもありませんが、今度はドライバーだとどうなるかとの実験を再び。

どうしても飛ばそうというクラブでは得意の（？？？）リフティングが顔を出してしまいますが、それでもなんとか我慢して止めてみました。USオープンでは　「止め」　の模範プロが調子出ていないこともあって（関係ないがな・・・）、なかなかうまく行きませんが、そこは我慢です。

梅雨入りの日本、天気予報は信用出来ませんが、何とか１８ホールを上がるまでもってもらいたいものです。

右ひじが甘いですねぇ・・・・・