ハーフウェイバックの修正

ハーフウェイバックのポジションに少し修正を加えたら、トップに緩みが無くなりました♪

ここの詳細はもう少し準備してから記事にしますが、簡単に言えばグリップの軌道をテークバックの初動動作で少しインサイドに引くことにより、ハーフウェイバックをつま先から踵のラインへと意識を変えることがポイントです。

これにより、不要なリフトアップが押さえられ、上半身の浮きが抑制されて締まったトップになるのです。締まったトップさえ出来れば後はセパレーションで下半身主導でヘッドを走らせないスィングをすればOKです。

パラパラ動画ではこんな感じです。

ドライバーなので少しアグレッシブな動きが出ていますが、頭の動きは以前に較べてだいぶ少なくなりました。特にトップまでと、インパクトへ至るダウンでの飛球線後方に戻る動きが少なくなっています。これは地面から直接打つショットでボールに乗って行くことが出来るので厚いインパクトが実現する可能性が高まっていると理解して良いでしょう。

では、次回をお楽しみに。

The Christmas Song

The Christmas Song

Written by Mel Torme

２０１４年のクリスマスが近づいて来ました。

私が一番好きなクリスマス・ソングはナット・キング・コールの歌唱を有名な The Christmas Song　です。この曲を１２月になると歌っています。

今年初めて歌った時の録音を編集しました。ニューヨークのクリスマスをイメージして編集しています。宜しかったら、どうぞ！！

セパレーション

少し前にアップした　「何もしない」　から更に一歩前進させると、　「セパレーション」　に行き着きます。そうですね、日本語で言えば　「別れる」　ということです。

テークバックでパワーが生まれるのではなく、テークバックはパワーを準備するだけであって、切り返しで準備したパワーを生むと考えています。そこで生まれたパワーをインパクトまで溜めて、リリースするのです。

切り返しでのテクニック、それがセパレーションです。

最初の写真でシャフトは地面・飛球線と共に平行なポジションにあります。テークバックでは「ハーフウェイバック」と呼ばれ、「ダウンスィング」の途中ではビジネスゾーンの入り口と呼ばれるポジションをシミュレートしています。

下半身（ヒップ・膝）は青い矢印の方向、即ち飛球線にパワーのベクトルが向いており、シャフト・ヘッドは赤い矢印の方向、つまり飛球線後方にパワーベクトルが向かっています。両方の矢印は逆方向へ別れる動きがあり、これを「セパレーション」と呼びます。

クラブ・腕を切り返しで　「何もせずに置いてきぼり」　にして、下半身を先行させてスタートさせる、というスィング理論も良く聞かれます。モチロン間違ってはいませんし、若くて身体に柔軟性があるジュニアから中年以前に方々で、それを体感出来れば問題無いのですが、中年以降になってくると置いてきぼりだけでは実はパワーベクトルが同じ方向を向いてしまいパワーが生まれない恐れが強いのです。

そこで、積極的にセパレーションを意識することをお勧めしています。

詳細は続きます・・・・・

師走、そして音楽は素晴らしい♪

バタバタしている内に１２月になり、更にバタバタしている私です（笑）
１２月までならまだゴルフもある程度防寒をしっかりすれば楽しく出来る日もあるので、予定はそれなりに入れていますが、どうしても室内活動が増える傾向が現れ始めます。と、なると私の場合はジャズですね。

１２月１日は２ヶ月ぶりくらいにピアノの外山安樹子さんがひたちなかサムシングにレギュラーの山本太郎さん（クラリネット）とデュオで出演されたので最優先で聴きに行きました。外山さんとはもう１０年近いお付き合いで、彼女のオリジナルも含めてその素晴らしいピアノはチャンスがあればナマで聴きたいと思っています。外山さんを招聘してくれるのは、議員活動をしていない（笑）クラリネットの山本太郎さん。彼とは一緒にゴルフもしますし、私のボーカル活動を応援してくれて、機会を与えて頂けるので大切な音楽の先生です。

ご覧のとおり、各ステージに１曲とか２曲を歌わせて頂けることがあるので、緊張感を持って楽しんでます。この日は合計４曲を歌わせて頂きました。

１２月４日は同じピアニストでも男性のWakaPさんと誘い合わせて新橋（と言うか愛宕かな）オツな鶏料理さんで水炊きコースでお食事。仕事・音楽・その他もろもろ話しに花が咲き、２次会は上野のジャズライブハウス、エブリスィングへ乱入。

このお店は私がアメリカから帰国後初めてジャズライブをやった思い出のお店。いきなりのセッションタイムでWakaPさんと２曲楽しませて頂きました。この日のセットのピアニストはこれもお馴染みの竹内恵里ちゃんだったので、楽しくお酒が進みました（笑）。


月曜・木曜とバンドとの共演でジャズをやりましたが、最近取り組んでいるのが経費節減ワンマンバンド。と言うか「弾き語り」です。

オープンマイクというシステムがあって、一人持ち時間１５分から２０分で３曲披露するというもの。１２月５日金曜日は南浦和のフォーク系のライブハウスの名店「宮内家」さんにお邪魔しました。

宮内家さんは、文字通り宮内さんというミュージシャンのオーナーが経営されるライブハウスで連日ライブをやって大盛況な素晴らしいお店です。ステージがスポットライトを浴びまくる本格的なもので、音響（PAと言います）もプロ仕様で、宮内マスターがカウンター内で付きっきりでコンソールを調整して頂けるのでとても素晴らしく、同時に緊張するのです（笑）

この日も８人の出場者がいらっしゃりましたが、殆どの方がアコギ（フォークギターとも言いましょうか）でソロギターあり、弾き語りあり、曲芸に近い演奏あり、非常に多彩です。その中で中国の二胡を演奏される方と、私のウクレレが異種格闘技的な色彩を添えていました。

私がこの日選んだ曲は　１．The Christmas Song  ２．The Shadow Of Your Smile ３．Nostalgia  の３曲。１２月になるとクリスマスソングの中で一番好きなメル・トーメの曲でナット・キング・コールの歌唱で有名な The Christmas Song を歌っています。年に１２月にしか歌わないので、なかなかこなれませんが・・・・。

そして、映画いそしぎで有名な The Shadow Of Your Smile  をウクレレ弾き語り初挑戦。バースから歌ってみましたが、ボサノバのリズムキープが課題です。

最後に大好きなシンガーソングライターの秋本節さんのオリジナル曲でノスタルジアをこれも弾き語り初挑戦しました。

ダイジェスト版を Youtube にアップしましたので、よろしかったらどうぞ。

１週間に３回もステージで歌うのは珍しいというか、私としては新記録な１２月第一週でした♪

「何もしない」は２度起こる♪

最近取り組んでいるスィングドリルでこんなインパクトが出来ました。
え？何が違うかって？では、以前のインパクトの写真をご覧下さい。

一つ前の記事のトップの写真です（笑）　ほんの１週間前のインパクト写真ですが、大きな違いにクリビツテンギョーです。いや、ビックリ仰天です。

タネを明かせば、トップの写真はフルスィングをしていないのですが、カタチを作っているのでは無く、実にパワー的には思い切り振っています。違いはスィングがとても小さいのです。トップはこんなものです。

左腕が地面と平行になったところまでしかテークバックしていません。自分の感覚としてはもっと小さいのですが、慣性が働きますのでここまで動いてしまいます。

そして、フィニッシュはと申しますと

ご覧のように右腕とシャフトが一直線になり、且つ地面と平行になったポジション、これがフィニッシュなのです。


打っているクラブは一番長いドライバーですし、別にチョーク（短く持って）している訳でもありません。普通に構えて普通にスィングしますが、ただトップとフォローが小さいのです。


パラパラ動画だとこんな感じです。

「ただ」小さくしただけ、と申し上げましたが、このブログをお読みの方で真似してみて直ぐに出来るでしょうか？出来ると思うだけじゃダメですよ、実際にカメラで撮影して本当にここで止められるかどうかは先ほど書いた「慣性」のチカラが働くので、感覚と実態は大きな隔たりがあります。是非、試してみてください。


そして、実は　「ただ小さくしただけ」　ではないのです。意識として、一番大きく変えたポイントは　「手・クラブはトップからとにかく何もしない」　と言うところ。トップで出来た身体とクラブの関係を全く変えないで下半身主導のヒップターンスィングして、インパクトでリリースを強調（ちょっとこれは危険もはらみますが）して左腕とシャフトを一直線し、今度はどの関係を変えずにフィニッシュするという、凄く難しいことをやっています。（爆笑）


これがこの記事の題名の　「何もしない」は２度起こる　ということです。

このドリルを繰り返し行ってマッスルメモリーさせれば、通常のフルスィングでも同じようなセンセーションで打てることを妄想して（？）練習を続けマッスル！！

太腿で振りちぎれ！！

昨日の　「脱力」　を一歩進めて、スィングのエンジンは腕ではなく太腿である、との前提で太腿に意識を集中したスィングをやってみました。

よくもまあ、毎日毎日スィングに変更を加えたりするものだと自分でも呆れてますが、これも私の性格なのでしょう。（笑）バカは死ななきゃ治らない、ですね。

今年はUSPGAで松山プロが活躍しましたが、彼のスィングを見ているとエンジンは太腿だなぁと強く思います。そのイメージを還暦Chan-Gが真似ようというのですからある意味無謀ではあると思いますが・・・・。

テークバックでは、クラブヘッドは真っ直ぐ飛球線後方に動かしながら手（グリップ）はインサイドに引いていきます。それも、太腿を始動しながらの結果として動きます。その後はほぼ意識は太腿にのみ集中して最後まで振り切るだけです。

動画で確認すると、フォロー後半からフィニッシュまでの振り切りがスピードアップしたような気が致します。

計測していないので、何とも言えませんが・・・・（笑）

次のホームコースでのラウンドが楽しみです。

腕の脱力がどこまで出来るか？？

　先日、日刊アマの決勝会場である浜野カントリーで友人の出場選手の練習ラウンドに付き合いました。当日は決勝で使うティーマークが既に準備してあり、ピンポジは違うとは言え日刊アマ決勝のムードでのラウンドを楽しみました。

　我々オジサングループの後続組は中学生・高校生の選手たちでしたが、こちらも普通なら飛ばし屋達なのに、我らのセカンドのポジションを遥かに越えるティーショットを彼らは連発していました。グリーン上から振り返ると、「おいおい、あそこまで来てる訳？？？」とビックリするやら呆れるやら・・・。

ガタイが大きいわけでもなく、子供の身体つきに見えますが、あれだけの飛距離が出るのですねぇ。

なんでだろう～～～～～？？？？

考えられるのは、無駄なチカラが入っておらず、軸を中心に　「ぶ～～～～ん」　とクラブを振っていると言うかクラブに振られているのだろうなぁ、と思うことくらい。

関節やら筋肉の硬くなった、還暦過ぎの Chan-G にはこれが実は難しいのですが、それ以来可能な限りやってみています。

トップに至るまで、腕と手にはほぼチカラを入れずに、フットワークだけでブラブラな上半身（含む腕）の状態をキープしながらもっていきました。

コックをする感覚や、どこかにクラブを収めようとかトップのカタチをこうしようとかは一切考えていません。

トップからはやはり下半身で切り返して・・・・・

インパクトを迎えます。　ここでも実は腕には可能な限りチカラを入れないようにしています。

自分としてはかなりヘッドに振られている感を持っています。

パーシモン・スチールヘッドの１００匁ドライバーとバラタボールで育った私なんかは用具の進歩の恩恵を十分に得られていないですが、中学生がどうやって飛ばすのか、は良く考えないといけないでしょう。

取り敢えず出来ることは、脱力で脚・ヒップで振る、いや振られることくらいですね（笑）

身体が硬くなったとお嘆きの諸兄、私と一緒に頑張りましょう！！